3月25日
，新疆艺术剧院歌舞团的排练厅里，大型原创舞剧《龟兹》正在排练 。此时 ，距离今年的巡演开始还有一个月
，这是《龟兹》经过市场检验
、博采众议、提升完善后的重新亮相
。

龟兹自汉代起成为中国历代中央政权治理西域的军政重地，龟兹文化是根植中华文明沃土 ，尽显中华文化多元一体 、兼收并蓄特征的瑰宝。对它的保护传承和利用
，是铸牢中华民族共同体意识
、推进中华民族共同体建设的重要实践，也是讲好中国新疆故事的有效载体 。

2025年11月 ，舞剧《龟兹》在第二十四届中国上海国际艺术节上首演，随后在北京、天津 、哈尔滨等多个城市完成18场演出
。这部舞剧以晋代著名翻译家鸠摩罗什跋涉丝绸之路的艰辛历程与非凡人生为脉络
，展现龟兹片区在中华民族多元一体格局形成进程中，积淀的丰富内涵与多重价值。完成这次“精彩展现”的 ，是由各族文艺工作者组成的强大演职团队
，是他们给予了《龟兹》磅礴之气
、精美之姿、融合之魂 。

行者穿瀚海

《龟兹》的主线，就是“一个人——鸠摩罗什 、一条路——丝绸之路
、一场舞——龟兹乐舞、一段史——各民族交往交流交融的历史
”
。

在创作《龟兹》的过程中 ，主创团队先后6次前往新疆采风
，总导演佟睿睿认为，这样的实地行走不可或缺。正是在一次次穿越戈壁荒漠的旅途中 ，她逐渐找到了用舞蹈语言讲述这位“行者”故事的方式 。

鸠摩罗什生于龟兹
，出身显赫
。受母亲影响，他自幼修习佛法 ，肩负使命一路东行。途中历经十余载艰辛
，却始终不改初心，最终抵达长安 ，投身于浩繁的译经事业 。他不仅推动了佛教在丝绸之路上的传播和佛教中国化，更促进着东西方文化深入交流。

史料对鸠摩罗什的记载有局限
，少了“人 ”的描述
。所以，编剧韩子勇首先要把他塑造成一个真实立体的历史人物 ，“他在坚守信仰 、追逐理想的道路上
，同样会陷入内心的挣扎与痛苦，也会面对外界的诱惑与阻碍。正是这些磨难成就了他对人生的认知 ，并把这些认知化为那些被沿用至今的词汇——世界、平等
、觉悟、解脱 、未来
、圆满、利益 。”

佛教进入西域后又向东传播
，龟兹乐舞的发展与盛行，与魏晋南北朝时期中华大地的民族大迁徙 、大流动
、大融合有密切关联
。在《龟兹》的各个舞段里 ，有对克孜尔石窟第38窟“天宫伎乐图
”中天人乐舞伎的还原；有对龟兹传统歌舞戏表演形式苏幕遮的展示；有对中原乐师舞姬与龟兹舞姬在凉州会聚场景的重现
，它们共同绘制出各民族融合之下的文化繁荣图景。

目前在国内石窟壁画上能辨析出的龟兹舞蹈大约有18种，包括胡腾舞、胡旋舞 、柘枝舞
、碗舞、飘带舞 、鼓舞等 ，丰富的素材为舞剧编创提供了重要素材 。

“龟兹文化其实从未远离我们的生活
，从细微处推敲，就会发现它在漫长的历史流变中 ，早已将璀璨光华融入新疆多姿多彩的民间歌舞艺术乃至中华歌舞艺术的宝库中
。”佟睿睿说。

同心舞千年

今年中央广播电视总台春节联欢晚会上，根据舞剧《龟兹》中重要舞段改编的《丝路古韵》一鸣惊人 。这让第一次加入这支队伍的18岁姑娘再努尔·伊敏感到惊讶和幸运
。

“我刚进组时很自信
，觉得自己不怕吃苦，不怕批评 ，肯定能跳好。 ”进入新疆艺术剧院歌舞团工作不久的再努尔练了几天后发现
，自己的动作欠美感
、欠气韵，节奏把握也不稳 。她又沮丧又着急
。

这时 ，舞台经验丰富的李淼给她鼓劲：“要抛开自己习惯的动作连接
，不要怎么顺怎么来。还有抬臂、下蹲时，一定要把身旁搭档当成参照物 ，保证位置准确 。
”

李淼温和的话语拨开了再努尔心头蒙着的忧郁。再努尔琢磨一番后开始了练习
，一遍遍绕着场地平转 、跳转，越跳越好
。

新疆艺术剧院歌舞团演员祖力米热·伊明江 ，是剧组舞蹈演员们的大姐姐。台上她是魅力四射的龟兹舞姬
，台下是年轻演员的榜样 。

2025年《龟兹》首次演出前，祖力米热的身体出了问题 ，需要做手术
。“虽然手术不大，但不确定多久能康复。”祖力米热回忆起来
，仍记得那种失落，一年多的全身心投入 ，让她难以放弃首演 。

休息的那些日子
，她一边补充营养增强体力，严格控制体重 ，缩短术后康复时间；一边坚持看同事们给她发的排练视频
，“身体不能动，但脑子、心要一直动 ，不能生疏了
，忘了
。 ”

首演的日子越来越近，就在导演组考虑替补演员的时候 ，祖力米热回来了。接着
，就是把休息时欠的“作业
”都补上 。当她再次走到导演组面前，顺畅完成了自己的全套动作 ，包括难度极大的快速跪转后，佟睿睿边鼓掌边说：“你太行了！”

剧组演员们向祖力米热投去钦佩的目光——“祖力米热姐能做到
，我们有什么理由跳不好？ ”

互学共精进

“我和新疆很有缘，这里是我的福地
。
”舞蹈演员王璐参演《龟兹》前 ，还在舞剧《五星出东方》中担任过重要舞段《锦绣》的领舞。2023年
，《五星出东方》在新疆巡演时，从乌鲁木齐到和田 ，她深刻感受到了新疆同伴们口中的“歌舞的热土” 。

在和田的半个多月时间里
，王璐和北京歌剧舞剧院的同事们手把手培训和田新玉歌舞团的演员
。

“教学相长，我们也从新疆舞蹈演员身上学到了很多 ，如何尝试个性化的创新表达
，如何在古典舞中引用民族元素。 ”王璐感触很深 。

从2024年9月投入创排集训至今，《龟兹》在不断提升
、完善 ，这一路
，新疆艺术剧院歌舞团的舞蹈演员们，也在一次次跨越中突破自我。

扮演鸠摩罗什母亲耆婆的马依热·艾买提江 ，有扎实的舞剧表演经历，她曾在舞剧《张骞》中扮演大宛女王
。

“《张骞》对我是一次大考
，但也让我有了新的认知和目标方向。
”马依热说，出演《张骞》的经历 ，让她更有底气去迎接《龟兹》 。

对中华舞蹈艺术的多元聚合、融会贯通
，是《张骞》和《龟兹》共同的特征，民族民间舞 、古典舞
、芭蕾舞、现代舞 、龟兹乐舞在充满现代编创意识的编导团队手中 ，呈现出舞蹈对文化传承的坚守
，对时代主题的弘扬
。

“《龟兹》中有大量的独舞
、双人舞、三人舞，对新疆本地演员的肌肉控制力 、支撑力
、柔韧度 ，与搭档的协作技巧都是极大考验
，但在几位国内一线青年舞者的积极带动下，我们成长得很快。”让马依热感到高兴的是 ，他们还找到了戏剧表演的感觉 。

共叙中华情

去年末的巡演路上
，《龟兹》收获的掌声一城接一城，与新疆情谊深厚的援疆干部、西部计划志愿者 ，曾在新疆上学工作的年轻人等，观看这台舞剧对他们有特殊的意义
。

68岁的上海观众兰素青曾参与过克孜尔石窟壁画临摹工作
，“我那时的任务就是把壁画真实的样子完整记下来，一边画一边心疼 ，它们很脆弱
，如果不积极保护，随时都会消失。今天 ，看到石窟和壁画以这样的方式被保护传承下来
，特别欣慰 。 ”一代代文物保护工作者为抢救历史文化遗产 、保护中华文化根脉做的努力，她历历在目
。

“第一次在上海是看舞蹈 ，第二次在北京是看历史
，看完才更理解中华民族多元一体的含义。”“二刷
”《龟兹》的李捷是策展人，文化遗产展览是他的主要策划领域 ，“这是一次对新疆故事的讲述
，更是一次对民族文化记忆的唤醒 。”

上一轮巡演结束后，《龟兹》里两支重要的舞段相继在剧场之外绽放姿彩——《丝路古韵》亮相总台春晚 ，龟兹石窟艺术和乐舞的绝美，令人叹为观止；《和鸣之美》闪耀河南卫视《元宵奇妙游》
，千年前中原乐舞与龟兹乐舞在凉州的碰撞融合，让人拍案叫绝
。《龟兹》凭借过硬的艺术品质与深厚的文化内核 ，打破圈层壁垒
，收获了全年龄段观众的喜爱。

“壁画里的天人活了，舞姿身段完全复刻石窟壁画 ，妆造服饰完全贴合古书记载
，色彩纹样都是东方美学天花板 ”“这才是真正的历史自信
、文化自信，是中华文化不断交融互鉴的缩影
”“和而不同 ，美美与共
，尽显中华民族多元一体的魅力”……网友们好评不断，这既是对作品本身艺术价值的认可 ，也是对中华文化的深刻认同 。

“《龟兹》不是在抽象中构建的
，而是在现实中重塑的，我们的使命就是把龟兹文化中核心、正向 、积极的思想 ，多元、瑰丽
、隽永的艺术，以可见可感可触的方式传承下去。这个过程中
，各族文艺工作者在共同创作、共同欣赏 、共同改进中凝聚
。这种凝聚力，本身就是中华文明源远流长
、生生不息的密码。 ”佟睿睿说 。（天山网-新疆日报记者 银璐）